Historia trágica del pop: 25 ídolos de masas que nos dejaron en los últimos 20 años
Todos eran jóvenes para morir, pero dejaron un mito que durará siempre. Recordamos a algunos de los que se fueron cuando aún tenían muchísimo que dar
Su legado. Michael Joseph Jackson (1958 –2009) no necesita presentación. Para muchos el artista pop más influyente de todos los tiempos. Pero hay un antes y después en su carrera: las acusaciones por abuso de menores en 1993 (solventadas fuera del juzgado) cambiaron radicalmente la imagen que el público tenía de él y cómo él creía en sí mismo. De artista rompedor y alegre en sus primeros discos a un multimillonario solitario contra el mundo en los últimos. Michael Jackson empezó su carrera hablando de salvar el mundo y la terminó convencido de que el mundo estaba contra él. Y tal vez tenía algo de razón.
Su muerte. Al igual que en el caso de Whitney Houston, Michael sorprendió al mundo muriéndose cuando parecía que lo peor había quedado atrás. El cantante preparaba un regreso triunfal a los escenarios en Londres (que muchos tildaron de excesivo para un hombre muy debilitado) cuando fue trasladado de urgencia al sufrir una parada cardiorrespiratoria el 25 de junio de 2009. Se sabría después que su muerte fue accidental y a causa de una intoxicación aguda de demerol y benzodiazepina El mundo asistía a la que fue, tal vez, la pérdida más grande del pop desde Elvis. Una figura con al que tenía más de un punto en común: cuando llegó su final los dos se habían convertido, para gran parte del público, en caricaturas de sí mismos.
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Su legado. Whitney Elizabeth Houston (1963 –2012) fue, según el Guinness de los Récords, la cantante más premiada de la historia. Y no fue la primera mujer afroamericana en cosechar éxitos, pero sí la primera a la que las radios y televisiones aupaban y promocionaban al nivel de una artista blanca. Citar sus éxitos puede hacer que no terminemos nunca, pero resaltemos el himno de baile 'I wanna dance with somebody (Who loves me)' (1987), su arrasadora versión de 'I will always love you' (1992) y el elegantísimo 'My love is your love' (1999).
Su muerte. Tras una convulsa década de los 2000 en la que su carrera se apagó y los medios hablaron de ella solo para documentar su escandaloso matrimonio con Bobby Brown, sus problemas de adicción a las sustancias y un documental de telerrealidad ('Being Bobby Brown', emitido en 2005) que casi arruina su imagen, Whitney se divorció, se rehabilitó y volvió triunfante con un último disco, 'I look to you' (2009). Su voz ya no era virtuosa, pero obtuvo un curioso matiz rasgado y triste a causa de todos sus avatares. En 2012 apareció muerta en la bañera de su hotel de Beverly Hills debido a un fallo cardíaco provocado por la sobredosis de una sustancia narcótica, fármacos y alcohol. Tenía 48 años.
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Su legado. Aaliyah Dana Haughton (1979–2001) iba directa a convertirse en la cantante pop más famosa del mundo. Solo publicó tres discos, pero la frescura juvenil de 'Age ain't nothing but a number' (1994, que Madonna sampleó el mismo año en su álbum 'Bedtimes stories'), la elegancia soul de 'One in a million' (1996) y el sonido vanguardista de 'Aaliyah' (2001) indicaban que nos encontrábamos ante una estrella que, de no haber fallecido, podría ocupar hoy el trono que ocupa Beyoncé.
Su muerte. Aaliyah falleció, con solo 22 años, cuando la avioneta en la que volaba con su equipo desde las Bahamas a Florida se estrelló al poco de despegar del aeropuerto de la isla Ábaco. Allí, la cantante había grabadio el videoclip de 'Rock the boat', su último sencillo en vida y que se estrenaría ya de manera póstuma. Investigaciones posteriores revelaron que la avioneta estaba sobrecargada para su tamaño y el piloto no solo tenia en su organismo restos de sustancias ilegales, sino que había engañado a la compañía aérea alegando falsas horas de vuelo. Su muerte conmovió al mundo del pop. Un álbum de grandes éxitos con canciones inéditas fue publicado al año siguiente.
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Su legado. Nunca tuvieron un disco de platino. Nunca lograron meter un álbum suyo en el top 40 de las listas estadounidenses. Pero The Ramones, la banda formada por Joey, Dee Dee, Jonnhy y Tommy (en la foto posan con Iggy Pop en 1976) trascendieron los números y alcanzaron la gloria gracias a la actitud (se les considera impulsores del punk rock) y a la estética (han vendido más camisetas que álbumes). Pese a todo, más de dos décadas de giras, la constante reivindicación de su figura por parte de grupos nuevos y una influencia en la moda que no ha cesado desde que surgieron en 1974 colocan a The Ramones, les guste o no, como unos iconos pop absolutos.
Sus muertes. El último Ramone vivo (Tommy) de la formación original falleció en 2014 a los 65 años víctima de un cáncer de las vías biliares. Antes se habían ido Joey debido a un linfoma en 2001 (con 49 años), Dee Dee por una sobredosis de heroína en 2002 (con 50) y Johnny de cáncer de próstata en 2004 (con 55). Llegarían más tarde Marky, Richie, Elvis (en realidad Clem Burke de Blondie, que tocó en unos cuantos conciertos con The Ramones) y C.J. Todos ellos siguen vivos hoy, pero fueron miembros temporales de la banda y no continúan tocando con su nombre. The Ramones vive, en 2018, en millones de objetos de merchandising. Curioso final para los reyes del punk.
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Su legado. George Harrison (1943–2001) permaneció siempre a la sombra del magnetismo de John Lennon o la fama longeva de Paul McCartney en los Beatles. Frente a la fuerza arrasadora del dúo creativo Lennon/McCartney, autores de casi todos los éxitos del grupo, Harrison solo pudo ver una de sus composiciones ('Something', de 1969) llegar al número uno en Estados Unidos. Eso sí, los críticos afirman que tiene el mejor disco en solitario de un beatle: 'All things must pass' (1970). Y tiene un asteroide nombrado en su honor: el 4149 Harrison.
Su muerte. El segundo beatle en fallecer (John Lennon, asesinado en 1980, fue el primero) acabó con el sueño de millones de fans de poder ver a los tres miembros vivos de la banda juntos de nuevo sobre un escenario en el siglo XXI. Tras padecer cáncer durante cinco años, Harrison falleció en 2001 con solo 58 años. Era, paradójicamente, el más joven de los cuatro.
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Su legado. Amy Jade Winehouse (1983–2011) solo publicó dos discos. El primero ('Frank', de 2003), prometía, pero el segundo ('Back to Black', 2006) se convirtió en uno de esos productos culturales absolutos que pensábamos que ya no tenían cabida en el siglo XXI. Las letras eran confesionales y duras, las melodías eran perfectas y la producción tan pulida que parecía que llevaba décadas en el aire esperando a ser escuchada. Su éxito (ha vendido unos 12 millones de ejemplares) abrió la veda para que decenas de cantantes (Adele, Duffy, Rumer, Eliza Doolittle) siguieran su estela. Y la propia Amy (su peinado, su maquillaje, su ropa, su actitud desafiante sobre el escenario) se convirtió en un icono instantáneo todavía influyente años después.
Su muerte. El comportamiento de Amy sobre el escenario, sus adicciones, sus problemas con la ley y su salud frágil hicieron que todo el mundo se figurase que podía morir joven. El 23 de julio de 2011 esos presagios se cumplieron. Amy no falleció debido al consumo de drogas ilegales, sino por una ingesta masiva de alcohol cuando llevaba tres semanas sin beber. Por mucho que hubiese practicado la autodestrucción en vida, su muerte no fue intencionada. Tenía 27 años.
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Su legado. Michael Jackson, David Bowie, Madonna y él. Prince Rogers Nelson (1958–2016) es uno de los pilares sobre los que se sustenta la música moderna. Transgresor, respondón y un dolor de cabeza para las discográficas, había un torrente creativo dentro de él que hizo que publicase 39 discos de estudio durante su carrera y escribiese decenas de éxitos para otros artistas, como las Bangles, Sinead O'Connor, Paula Abdul, Sheena Easton, Martika o Chaka Khan. Hay un sonido, una estética y una estructura compositiva inevitablemente unidos a Prince. Los artistas que pueden decir eso se cuentan con los dedos de una mano.
Su muerte. Repentina a inesperada. En abril de 2016 Prince fue hallado muerto en su estudio de Minneapolis. La muerte lo pilló trabajando. Meses después se revelaría que nos dejó debido a una sobredosis accidental de fentanilo, un fuerte opioide. Tenía solo 57 años.
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Su legado. Kirsty Anna MacColl (1959–2000) no está a la altura de otras gigantescas figuras del pop que aparecen en esta lista, pero sus composiciones inspiradas en grupos femeninos de los sesenta llamaron la atenciòn de las radios en los ochenta, copadas por el 'tecnopop' y las estrellas de la nueva ola. La inmensa 'They don't know' fue un éxito para ella y para Tracey Ullman cuando la versionó años después. En 1987 obtuvo su mayor éxito cantando junto a The Pogues 'The fairy tale of New York'. Durante su carrera colaboró con Simple Minds, David Gilmour, Jonhy Marr, Evan Dando o U2.
Su muerte. En el año 2000 MAcColl estaba buceando en Cozumel (México) con sus hijos de 13 y 15 años. Una lancha que no debería haber estado en ese área (era restringida para el buceo) pasó a toda velocidad por el punto en el que ellos estaban emergiendo a la superficie. Kristy reaccionó a tiempo para apartar a su hijo mayor, que sufrió heridas leves, y se llevó todo el impacto, que la mató al instante. Tenía 40 años. La lancha era propiedad de un millonario mexicano que, según los testigos, estaba conduciéndola en el momento del impacto, aunque el condenado por homicidio fue uno de sus empleados. El caso, que dio lugar a varias investigaciones y documentales, sigue siendo un misterio hoy. Un banco en el Soho londinense le rinde homenaje. Todos los 10 de octubre, fecha de su cumpleaños, sus fans se reúnen alrededor de él.
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Su legado. El nombre de Stephen Patrick David Gately (1976–2009) puede decir poco para el radioyente casual, pero la banda en la que cantaba junto a Ronan Keating, Boyzone, es una de las más exitosas que ha dado Reino Unido: vendieron 25 millones de discos. La banda se disolvió en el año 2000. Un año antes, Gately había hecho pública su homosexualidad tras enterarse de que un conocido iba a airear detalles de su vida sexual a un medio sensacionalista. Su confesión lo convirtió en una especie de héroe para los derechos LGTB y, pese a que su carrera música sufrió altibajos tras la separación de Boyzone y su salida del armario, publicó un disco en solitario y siguió trabajando sin pausa en teatro y televisión.
Su muerte. En 2009 la banda Boyzone acababa de reunirse de nuevo y disfrutaba de un éxito renovado. Gately se encontraba de vacaciones en su casa de Port d'Andratx (Mallorca) con su marido, Andrew Cowles, cuando falleció durante la noche de forma natural debido a un edema pulmonar que no le había sido convenientemente diagnosticado. Tenía 33 años. Fans alrededor del mundo lamentaron la muerte de un gran cantante que también había sido un precursor: su último sencillo con Boyzone, 'Better', fue el primero de una banda masculina que mostraba a uno de sus miembros viviendo un romance con otro hombre.
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Su legado. Fuera de Estados Unidos, la muerte de Malcolm James McCormick (1992–2018) suscitó el interés de los medios de comunicación por tratarse del novio de la estrella del pop Ariana Grande y no por sus méritos artísticos. Pero en Estados Unidos, el rapero consiguió que sus cinco álbumes de estudio publicados en vida entrasen en el 'top' cinco de las lista de ventas y era el gran ídolo del rap de una nueva generación.
Su muerte. El 7 de septiembre de 2018 Miller fue encontrado sin vida en su casa de Los Ángeles. A comienzos de noviembre se hizo pública la causa de su muerte: una sobredosis de fentanilo, cocaína y alcohol. Las dosis no eran letales, pero sí su mezcla. Contaba 26 años. En el mensaje que Ariana Grande hizo público tras la muerte de su exnovio (ya lo habían dejado), la artista escribió: "Estoy tan enfadada, estoy tan triste que no sé qué hacer. Eras mi amigo más querido. Desde hace tanto tiempo. Por encima de todo. Siento tanto no haber podido reparar ni eliminar tu dolor. De verdad que quería".
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Su legado. Laura Ann Branigan (Nueva York, 1952–2004) siempre tendrá dos canciones que cualquiera reconoce y tararea en cuando aparecen en emisoras nostálgicas de radio. 'Gloria' fue uno de los mayores éxitos de 1982 y apareció en la banda sonora de 'Flashdance', una de esas películas que más que película es un monolito cultural. Y 'Self control' (1984) es otra de las canciones de la década, cuyo vídeo estuvo dirigido por William Friedkin ('El Exorcista') y fue censurado por la MTV. Mientras Madonna comenzaba su carrera, ya había una mujer que cuestionaba las normas de lo que se podía o no ver en un videoclip.
Su muerte. En 2004 Branigan murió, a los 47 años, mientras dormía en su casa de Nueva York. Sufrió un derrame cerebral debido a una enfermedad que no le había sido diagnosticada. Su familia pidió a sus admiradores que en vez de enviar coronas de flores hiciesen donaciones para la organización Project Angel Food, que recogía alimentos y ropa para enfermos de sida sin recursos económicos.
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Su legado. Los Bee Gees hicieron famoso un falseto que o entusiasma o repele, pero nadie puede negar que sus composiciones y melodías rozaban la perfección. Maurice Ernest Gibb (1949–2003) era el que menos cantaba: esa labor se la repartían sus hermanos Robin y Barry. Los tres juntos definieron el sonido de una época y de su torrente creativo salieron también canciones de éxito para Diana Ross, Barbra Streisand, Dionne Warwick o Dolly Parton.
Su muerte. Los Gibb ya habían perdido a un hermano, Andy, en 1988. Maurice fue el segundo en morir con solo 53 años. En 2003 sufrió un infarto en Miami mientras era operado de una obstrucción intestinal. El cantante, casado y con dos hijos, arrastraba problemas de salud debido a su adicción al alcohol. El grupo se volvió a reunir entre 2009 y 2012, pero la muerte de Robin ese año les frenó en seco. Hoy solo Barry sobrevive. Tiene 72 años.
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Su legado. Dolores Mary Eileen O'Riordan (1971–2018) tenía probablemente lo mejor que puede tener un intérprete, que es una voz única y reconocible. Además, a esta característica le acompañó el éxito masivo: The Cranberries, la banda que lideraba, vendió unos cuarenta millones de discos y dejaron unos cuantos himnos para la posteridad, como 'Zombie' o 'Animal instinct'.
Su muerte. En enero de 2018 O'Riordan falleció al ahogarse en la bañera de su hotel londinense, donde se encontraba grabando música. Se supo meses después que había sido una muerte accidental y Dolores había ingerido cantidades excesivas de alcohol, además de los medicamentos recetados para el desorden bipolar que padecía. Un año antes la cantante intentó suicidarse, lo cual llevó a que se especulase con esa causa. Tenía 46 años y tres hijos.
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Su legado. Tras abandonar el exitoso dúo juvenil Wham, sus dos miembros fueron conocidos de diferente manera. Uno era Georgios Kyriacos Panayiotou (1963–2016), uno de los artistas más influyentes y vendedores de los ochenta y los noventa: con más de ochenta millones de álbumes vendidos, está entre los artistas más exitosos de todos los tiempos. El otro era, simplemente, "¿y qué fue del otro de Wham?".
Su muerte. El día de Navidad de 2016 (un año horrible en el que ya habíamos perdido a Bowie y Prince) George Michael falleció por causas naturales, según se reveló tres meses después. Sufrió una cardiomiopatía dilatada con miocarditis. Tenía solo 53 años.
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Su legado. Lisa Nicole Lopes (1971-2002) fue una de las tres miembros de TLC, el grupo femenino más exitoso de la historia en Estados Unidos y el segundo a nivel mundial por detrás de las Spice Girls. Casi nada. En los noventa dejaron para la posteridad éxitos como 'Creep', 'Waterfalls', 'No Scrubs' o 'Unpretty'. Sus problemas internos dieron, eso sí, para tantos titulares como sus 65 millones de álbumes vendidos.
Su muerte. Durante un viaje en Honduras con amigos y familia, Lopes conducía un coche alquilado cuando dio un volantazo para evitar un camión y se estrelló contra una arboleda. Lopes murió al instante. Tenía 30 años. El resto de pasajeros (entre ellos su hermana) sobrevivieron. Un cámara viajaba con Lisa en el asiento delantero y estaba grabando el momento. Hoy, los segundos anteriores a su muerte están accesibles a cualquiera que sepa usar YouTube.
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Su legado. Kim Jong-hyun (1990–2017) fue uno de los miembros de la banda masculina juvenil coreana Shinee, la primera de su tipo en volverse famosa globalmente. Eran estrellas en Corea del Sur, fueron incluidos por la revista 'Forbes' entre las figuras más poderosas del país, dieron el salto a Japón y fueron el primer grupo asiático en actuar en los Abbey Road Studios de Londres. En su país, incluso una marca de agua mineral lleva su nombre e imagen. Su popularidad en Internet hizo que en todo el mundo se multiplicasen admiradores que tienen incluso su propio nombre: los "shawols". ¿Su reclamo? Canciones vibrantes, coreografías imposibles y estilismos que pusieron de moda entre la juventud de su país. Pero detrás, como ocurre a menudo en las bandas de pop surcoreanas, un régimen de trabajo casi militar, la presión por el éxito y la ausencia de amigos y familiares a su alrededor había llevado a Jong-hyun a sufrir una severa depresión.
Su muerte. Kim Jong-hyun fue encontrado sin vida en su apartamento de Seúl el 8 de diciembre de 2017. Se suicidó inhalando el humo de unas briquetas de carbón. Este material usado en Corea del Sur para hacer funcionar estufas antiguas es utilizado a menudo para los suicidios en aquel país, que tiene una de las tasas más altas de la OCDE. El triste caso de Jong-hyun, que dejó una nota en la que decía "estoy roto por dentro", sirvió para reavivar el debate sobre la presión por el éxito en el país asiático. Tenía 27 años.
Getty Images![<p><strong>Su legado.</strong> Christopher John Cornell (1964–2017) formó Soundgarden en 1984 y ayudó a crear, sin saberlo, la escena 'grunge' de Seattle, que vería nacer también a otro grupo con un líder atormentado: Nirvana. Soundgarden vendieron unos 25 millones de discos y tocaron techo en 1994 el álbum 'Superunknown'. Cornell fue saludado como uno de los mejores vocalistas rock de su generación. </p> <p><strong>Su muerte.</strong> El 18 de mayo de 2017 Chris Cornell se quitó la vida ahorcándose en el cuarto de baño de su hotel tras un concierto en Detroit. Su esposa, Vicky Cornell, sospecha que su marido pudo perder el juicio al excederse con la medicación que tomaba para superar la ansiedad. "Sé que amaba a nuestros hijos [tenían tres] y nunca se hubiera quitado la vida conscientemente", explicó. Meses después, millones de fans de Soudgarden alrededor del mundo siguen sin creérselo.</p>](https://imagenes.elpais.com/resizer/v2/DMFKG3PBR5KWDL64YE3MBQAV7M.jpg?auth=fdaafc864dc803fc7cd26a4d82fea7213241fa44181fab80d00f8af40bca2e50&width=414)
Su legado. Christopher John Cornell (1964–2017) formó Soundgarden en 1984 y ayudó a crear, sin saberlo, la escena 'grunge' de Seattle, que vería nacer también a otro grupo con un líder atormentado: Nirvana. Soundgarden vendieron unos 25 millones de discos y tocaron techo en 1994 el álbum 'Superunknown'. Cornell fue saludado como uno de los mejores vocalistas rock de su generación.
Su muerte. El 18 de mayo de 2017 Chris Cornell se quitó la vida ahorcándose en el cuarto de baño de su hotel tras un concierto en Detroit. Su esposa, Vicky Cornell, sospecha que su marido pudo perder el juicio al excederse con la medicación que tomaba para superar la ansiedad. "Sé que amaba a nuestros hijos [tenían tres] y nunca se hubiera quitado la vida conscientemente", explicó. Meses después, millones de fans de Soudgarden alrededor del mundo siguen sin creérselo.
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Su legado. Chester Charles Bennington (1976–2017) y su banda Linkin Park fueron los responsables de que, a principios de siglo, la mezcla entre hip hop y rock duro se convirtiese en un género tan comercial como el pop. Sus 70 millones de discos vendidos lo demuestran.
Su muerte. El 20 de julio de 2017, el día del cumpleaños de Chris Cornell, que se había quitado la vida dos meses antes, Bennington fue hallado muerto en su domicilio. Bennington acabó con su vida de la misma manera que Cornell (ahorcándose), al que le unía una gran amistad. El cantante había hablado públicamente de sus problemas con la depresión y la adicción a las drogas y el alcohol, pero llevaba sobrio durante meses cuando decidió quitarse la vida. Los análisis mostraron en su organismo una pequeña cantidad de alcohol y nada de drogas.
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Su legado. Jahseh Dwayne Ricardo Onfroy (1998–2018) murió con solo 20 años y dejó solo dos álbumes de estudio, pero se le considera uno de los impulsores del 'emo rap', un tipo de música que une los ritmos pegadizos del hip hop con letras tristes y nihilistas más propias de un grupo de rock gótico. Su propia vida había sido una canción triste y perturbadora y nada digno de recibir la misma admiración que suscitaba sobre el escenario: delincuente juvenil y adicto a las drogas, pesaba sobre él una denuncia por maltrato que le había puesto su novia embarazada. Todo esto no evitó que su segundo disco llegase al número uno solo tres meses antes de su muerte.
Su muerte. El 18 de junio de 2018 XXXTentacion fue tiroteado cuando salía de una tienda de motocicletas al norte de Miami. Un sospechoso por el asesinato, Dedrick Devonshay Williams, fue detenido dos días después y está acusado de homicidio en primer grado.
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Su legado. LaDonna Adrian Gaines (1948-2012) se convirtió, bajo el nombre artístico de Donna Dummer, en la reina de la música disco. Así, a secas. Hitos suyos son 'I feel love', 'Love to love you baby', 'Last dance' o 'Hot stuff', todos de la mano del productor Giorgio Moroder y (ojo) co-escritos por ella misma. Para ser un producto tan de su tiempo y tan asociado a una escena (el Studio 54, Nueva York y la música disco) que solo una década después se vería como algo apolillado y viejo, todas las canciones de Donna han envejecido y trascendido de manera espectacular. Y 'I feel love', en concreto, sigue siendo una de las canciones más innovadoras, importantes e influyentes de la historia de la música electrónica.
Su muerte. Donna pasó su propia muerte profesional en los ochenta, después de unas controvertidas declaraciones sobre los gays y el sida. Según el 'Village Voice' afirmó: "El SIDA es vuestro pecado. No me malinterpretéis, Dios os ama. Pero no ama cómo os comportáis". Sin embargo, no hay grabación alguna que lo demuestre y ella siempre lo negó. Lo cierto es que ese episodio y su reconversión al cristianismo afectaron su carrera, que nunca volvió a tener el brillo de los setenta y ochenta pese a cosechar algún éxito suelto en los noventa (una versión de 'Con te partiró') y un disco bien recibido por la crítica en 2008 ('Crayons') que ya sería el último. El 2012 falleció debido a un cáncer de pulmón. Artistas de todo el mundo, desde Beyoncé a Madonna, lanzaron comunicados lamentando su muerte y celebrando su carrera.
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Su legado. David Robert Jones (1947-2016) no dejó un legado, sino el legado. Está considerado de forma unánime como uno de los artistas más influyentes del siglo XX: su obra no solo revolucionó la música o la imagen, sino que dejó todo un discurso sobre la creación de un personaje y la fusión de géneros, ya sea en el arte o en la identidad sexual. En 2016 'Rolling Stone' lo llamó "la estrella del rock más grande de la historia". Eso lo resume bastante bien.
Su muerte. A la altura de su vida. El 10 de enero de 2016, dos días después de publicar su último disco, 'Blacksta'r, Bowie falleció de forma discreta y silenciosa debido a un cáncer que casi nadie sabía que sufría. Hacía años que no cantaba en directo ni concedía entrevistas. Muchos teorizaron con que 'Blackstar' hacía alusión a un tipo de lesión producida por un cáncer. El gran artista del siglo XX se iba con el último gran guiño de su vida (y de su muerte).
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Su legado. Tim Bergling (Estocolmo, 1989-2018) no inventó la música de baile mezclada con el country y el folk (la misma Dolly Parton se apuntó al género en los setenta y los ochenta, y Madonna lo hizo enormemente comercial con 'Music' en el año 2000), pero en plena explosión del EDM (música electrónica de baile) él reivindicó que en medio de los 'beats' también podían existir las guitarras, las melodías y las letras con un punto desgarrador. Su fórmula lo hizo millonario: a los 25 años era uno de los DJs más ricos del mundo y sus canciones se han reproducido en plataformas de 'streaming' (como Spotify) más de 1.700 millones de veces.
Su muerte. Tras reconocer públicamente sus problemas de adición al alcohol y anunciar su retirada en 2016 para poder poner en orden su vida y cuidar de su salud (se le había diagnosticado una pancreatitis aguda), Avicii falleció en Mascate (Omán) el 20 de abril de 2018. Webs como la sensacionalista TMZ aseguraron que se clavó el cristal de una botella, un final espantoso que su familia ha preferido no confirmar. Los Bergling solo dijeron, en un comunicado, que "no pudo más, quería encontrar paz".
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