Entre Juan Muñoz y Cildo Meireles

La programación de exposiciones de arte en la temporada de verano del País Vasco cuenta con dos focos principales de atención: la escultura de Juan Muñoz en Bilbao y el arte latinoamericano en San Sebastían. La retrospectiva dedicada a Juan Muñoz que ofrece el Museo Guggenheim Bilbao cuenta a su favor con ser la primera que se organiza tras su muerte repentina en agosto de 2001, cuando a los 48 años había alcanzado el reconocimiento internacional y disfrutaba del éxito de su instalación Double bind en la gigantesca sala de turbinas de la Tate Modern, en Londres.

La atención al arte latinoamericano en San Sebastián se divide en dos exposiciones: Tabakalera mostrará una selección de los fondos contemporáneos de la colección Daros, de Zurich, y la sala Kubo se centrará en los grandes nombre de la pintura latinoamericana de la segunda mitad del siglo XX. La oferta se completa con exposiciones que abarcan desde los pioneros de la fotografía al expresionismo de Robert de Niro.

'No es neutral' mostrará el compromiso de 24 artistas hispanos

- Juan Muñoz. Las figuras humanas de Juan Muñoz (Madrid, 1953-Ibiza, 2001), entre enigmáticas y burlonas, han tomado el Museo Guggenheim Bilbao. La retrospectiva reúne en el Guggenheim cerca de 80 obras, entre esculturas, instalaciones y dibujos, completadas con sus escritos y las piezas radiofónicas que creó en colaboración con el escritor John Berger y los compositores Alberto Iglesias o Gavin Bryars. Es el resumen de 20 años de trabajo de un artista que se consideraba "un contador de historias" y que revelan multiples referencias de la literatura, la filosofía, la arquitectura, la mitología, la música, el cine, el teatro y el ilusionismo. Estará abierta al público hasta el 5 de octubre. Junto a la retrospectiva de Muñoz, el Guggenheim mantendrá hasta el 7 de septiembre Cosas del Surrealismo, la exposición que revisa las aportaciónes del movimiento al diseño, la moda y la publiciadad.

- Colección Ordóñez-Falcón. Pioneros de la fotografía (1845-1930). El Museo de Bellas Artes de Bilbao expone a partir de la próxima semana el depósito recibido de parte de la colección Ordóñez-Falcón, una de la más relevantes del ámbito internacional en manos privadas, con más de 1.500 obras de diversas fechas, tendencias y técnicas en sus fondos. La serie depositada en el Bellas Artes consta de 61 fotografías, fechadas entre 1845 y 1930, que incluye obras de los maestros y pioneros de la historia de la fotografía del siglo XIX. La colección, iniciada en los años 80 del siglo XX, es el resultado de la pasión por la fotografía de Enrique Ordóñez e Isabel Falcón, y abarca desde los inicios del arte fotográfico a las más recientes manifestaciones en este soporte. La colección está repartida en varios museos y centros de arte. Del 7 julio al 9 septiembre

- No es neutral. La exposición que ocupará este verano Tabakalera procede de los fondos de la colección Daros-Latinoamérica de Zurich, fundada en 2000. No es neutral contará con una treintena de obras de 24 artistas de toda Latinoamérica que han utilizado instalaciones, esculturas y vídeo para expresar su compromiso político y social y su cercanía a la vida cotidiana. Son creaciones de las últimas cinco décadas con las que los artistas han tomado posiciones frente a la sociedad y el contexto en que viven. Entre ellos estará el brasileño Cildo Meireles, premio Velázquez 2008, que presentará en Tabakalera la espectacular instalación Missão/ Missões (Como construir catedrais), que consta, entre otros elementos, de 600.000 cruzeiros brasileños que cubren el suelo, 2.000 huesos que cuelgan de techo y una columna realizada con hostias.La exposición retrocede hasta la creación de los año 6o del siglo XX, con piezas de Julio Le Parc y Luis Camnitzer, dos artistas y teóricos referenciales en el arte contemporáneo del continente latinoamericano, que investigaron para buscar en el arte contemporáneo nuevos caminos que hicieran al público partícipe de la obra. Otros artistas seleccionados para la exposición son Alfredo Jaar, Priscilla Monge, Óscar Muñoz, Ernesto Neto, Miguel Ángel Ríos, Chemi Rosado-Seijo y Lázaro Saavedra. El argentino Julio Le Parc y el colombiano Oswaldo Maciá visitarán la exposición como representantes de dos generaciones y dos formas de crear diferentes. Del 19 de julio al 5 octubre

- Artistas latinoamericanos del siglo XX. La sala Kubo, del Kursaal, completará el panorama del arte latinoamericano que se ofrece en San Sebastián retrocediendo un poco más en el tiempo que la exposición No es neutral. Su propuesta llega a los nombres más destacados de las anteriores generaciones, con artistas como Diego Rivera, José Clemente Orozco, Roberto Matta y Fernando Botero. Del 24 del julio al 5 de octubre.

- Revisiones de las colecciones. Tanto el Museo de Bellas Artes de Bilbao como Artium mantienen este verano exposiciones que revisan sus colecciones. El Bellas Artes ha optado por incluir en la conmemoración del centenario de su apertura una mirada al arte del siglo XIX, reuniendo más de un centenar de obras de sus fondos en De Goya a Gauguin

. La exposición presta especial atención a los artistas vascos y al contexto en el que trabajaron (hasta el 28 de septiembre). La séptima revisión que Artium realiza a las obras de su colección se ha centrado en las posibilides artísticas de la fotografía y en la reflexión sobre el valor de la pieza única y las reproducciones en el munco contemporáneo. Objeto de réplica muestra 114 obras, algunas prestadas por otras colecciones (hasta finales de agosto).

- Robert de Niro. La primera impresión es vincular al pintor Robert de Niro (1922-1993) a su hijo, el actor del mismo nombre. De Niro fue un artista precoz, que en su etapa adulta trabajó dentro del expresionismo. La exposición en la sala de la BBK (Gran Vía, 32. Bilbao) descubrirá una pintura de colores empastados y pinceladas enérgicas, que revelarán su deuda con maestros como Paul Cézanne, Henri Matisse, Oskar Kokoschka y Edvard Munch. Del 19 de agosto al 27 de septiembre.

- Fotografía de Alec Soth.

Un centenar de fotografías componen la exposición de Alec Soth El espacio entre nosotros, que presenta el Aula de cultura de BBK (Elcano, 20. Bilbao). Soth llegó a la fotografía utilizándola para documentar sus trabajos de Land Art en escenarios naturales.

El título de la exposición describe la relación cambiante entre la gente y el entorno en al que tratan de pertenecer y en el que dejar su marca. Soth está volcado en el desarrollo de una relectura de la tradición de la fotografía americana de paisaje. Sus series son siempre fruto de largas estancias en la zona, lo que le permite familiarizarse con el ambiente local, y combinan en ocasiones entornos banales con figuras singulares o extraños detalles. Los paisajes se alternan con retratos de personas de su círculo cercano. Del 18 de agosto al 8 de octubre.

- Arte y capitalismo postindustrial. La comisaria independiente Lisa Rosendahl (Malmö, Suecia, 1974) ha seleccionado para la exposición colectiva Terms of use, obras

de artistas que negocian los términos y condiciones de la producción, la transmisión y el consumo de arte. Su objetivo es explorar las relaciones del arte contemporáneo con el capitalismo postindustrial. El título Terms of use (condiciones de uso) evoca las formas en las que los artistas han asumido las estrategias corporativas y lo srecursos del mercado. Entre los artistas seleccionados está el español Santiago Sierra. Hasta el 31 de agosto.